王宇潇绘画：通过潜意识和诗意记忆学的方式探索“关系的存续”

“对我来说，生命形式和外部世界之间的关系是最有趣的，这就是为什么我把骨螺作为我这系列作品的主题元素。螺作为一种容器和一种生命形式，作为其他生命的寄生载体，让我可以去阐述我想表达的“寄生、重组、重生”等话题。在我看来，作为高级动物人类都有兽性的一面。这是人类原始的本性导致了他们身体或心理上的缺陷，先天的和后天的，这也是我从自己的角度逐渐接受自己的过程。动物的本能驱使我们寻找亲密关系，暴露自己的弱点。依赖于某种关系，使我们不断地成长发展新的血肉，与此同时被不同的关系治愈和保护，并吸取相应的教训。这的确是人类生活在社会中不可避免的命运。”

Metamorphic Whispers 2023 Oil o n canvas 180x190cm

ParasitismIII 2022 Oil o n canvas 100x120cm

Parasitism I 2022 Oil o n canvas 100x120cm

Spiraling Essence 2022 Oil & Crayons&Oil Pastels o n canvas 180x200cm

Flow Fluorescence 2023 Oil o n canvas 52x61cm

Hidden nest 2021 Oil o n canvas 70x80cm

Shell Sheath VII 2023 Oil o n canvas 170x200cm

Subtle Interplay 2023 Oil o n canvas 65x40cm

Softness of the Horn（Cardiac Parasitism Ⅳ）2023 Oil o n canvas 44x38cm

Harmonic prologue|| 2023 Oil & Crayons&Oil Pastels o n canvas 81x31cm

Inky Ocular Encounter 2023 Oil o n canvas 20cm x20cm

The Cobalt Skeleton 2023 Oil o n canvas 40x50cm

王宇潇（b.1995)艺术家,策展人，毕业于英国皇家艺术学院。其绘画作品通过潜意识和诗意记忆学的方式探索“关系的存续”。她用生物体之间复杂关系来表达相互依赖寄生的行为和力量。她用坚硬的海螺壳为破碎的潜意识创造了一个的空间，表达其接纳排斥的矛盾。画面中的元素本身即是独立的个体，但彼此之间又有着千丝万缕的寄生关系。她在画面中陈述：我们的生存空间往往受到社会话语的限制，人们在与社会的对抗与接受之间挣扎求生，思考、徘徊、表达、但又无法摆脱的困境——这就是我们目前的存在状态。

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